Tentoonstelling ‘DOOR DE BOMEN HET BOS’
In de tentoonstelling Door de bomen het bos zie je kunstwerken van vier kunstenaars die in hun werk op verschillende manieren kijken naar de verhouding tussen mens en natuur.
Andy Holden kijkt en luistert naar vogels, Eija-Liisa Ahtila gaat in gesprek met de natuur, Julian Charrière onderzoekt de rol van het landschap in kunst en Hans Op de Beeck stelt klimaatveranderingen aan de orde.
Als onderdeel van de tentoonstelling zijn er wandelingen en activiteiten in de beeldentuin. Door de bomen het bos is een veelzijdige tentoonstelling, waarbij je geprikkeld wordt en met frisse gedachtes en ideeën weer naar huis gaat.
Locatie: Kröller Müller Museum in Otterlo
Open: t/m 15 september 2024
Info: https://krollermuller.nl/door-de-bomen-het-bos
Tentoonstelling We Are All Entangled’ van Sylvia B
Museum W presenteert ‘We Are All Entangled’ van kunstenaar Silvia B. De tentoonstelling toont de surreële, absurdistische en poëtische wereld van de Rotterdamse kunstenaar Silvia B. Maatschappelijk engagement, levenslust en sensualiteit komen tot uiting in haar nieuwste serie sculpturen, waarin de grens tussen mens en natuur vloeibaar wordt. In Weert zijn beelden te zien waarin menselijke figuren naadloos vergroeien met boomstronken, takken en plantenwortels.
Locatie: Museum W in weert
Open: t/m 27 september 2024
Info: https://www.museumw.nl/we-are-all-entangled-silvia-b.html
Expositie ‘Amersfoort Concreet’
Concrete kunst is synoniem voor geometrische abstractie. Zowel in de schilderkunst als in de beeldhouwkunst staat het voor werken met een nadruk op echte materialen en echte ruimte, en een voorliefde voor rasters en geometrische vormen.
Er zijn 23 kunstenaars te zien die ieder een eigen invulling geven aan deze kunstvorm. En dat resulteert in een enorme diversiteit.
Locatie: Musiom Art in Amersfoort
Open: t/m 27 september 2024
Info: https://musiom.art/exposities-nu/
Expositie ‘Under Construction’ Geometrische kunst
Stichting Vierplus organiseert met galerie Bos Fine Art onder noemer Essentie: ‘Under Construction’.
Een grote groepsexpositie met geometrische/minimalistische kunt, die wordt gehouden in één van de constuctie/productie hallen van constructiebedrijf Octatube in Delft.
Locatie: Octatube in Delft
Open: 4 t/m 8 september 2024
Info: https://www.monicamaat.nl/blog_post/450243839_Tentoonstelling+Essentie+%27UNDER+CONSTRUCTION%27+DELFT.+Geometrische+kunst+in+Constructiehal+Octatube+DELFT.+.html
Schilderijen van Marcel van Hoef, sculpturen van Rob Zweerman en de wandwerken van Dmytro Shavala
Locatie: Art Gallery Rozendaal in Montfort
Open: 22 september 2024
Info: https://www.artgalleryrozendaal.com/zomer-2024/
Papierbiënnale 2024, ANIMAL FARM
De Papier Biënnale 2024. Animal Farm is een internationale tentoonstelling van 20 deelnemers met kwalitatief hoogstaande en inhoudelijk sterke hedendaagse beeldende kunst waarin papier als materiaal de hoofdrol speelt. De Papier Biënnale 2024 heeft als thema Animal Farm. All animals are equal but some animals are more equal than others, vrij naar het gelijknamige boek van George Orwell dat verscheen in 1945. Deze fabel van Orwell is een satirische allegorie en het vertrekpunt voor hedendaagse kunstenaars om te reflecteren op de relatie tussen mens en dier.
De Papier Biënnale toont vele interpretaties op het thema en belicht verschillende kanten van onze zienswijze op dieren. De deelnemende kunstenaars bekijken onze wereld vanuit het perspectief van een dier, de symbolische waarden van dieren in verschillende tijden en culturen en onderzoeken de al dan niet vermeende tegenstellingen tussen mens en dier. Het brede scala aan kunst gaat ook over dierenwelzijn, biodiversiteit, gelijkwaardigheid en de omgang van de mens met de natuur en haar rijkdom aan dieren.
In de zeer diverse en verrassende tentoonstelling wordt met papier op grote en intieme schaal gewerkt; er zijn monumentale installaties, verfijnde schilderingen en bewegende beelden te zien. De kunstwerken laten ons via verleidelijke kleurrijke beelden, indringende persoonlijke verhalen en humor zien dat er altijd sprake is van een mate van “some are more equal than others”.
Locatie: Museum Rijswijk, Herenstraat 67 in Rijswijk
Open: 17 november 2024
Info: https://museumrijswijk.nl/tentoonstelling-papier-biennale-2024-animal-farm-270
Hanakobota; de Japanse bloementaal
In de wereld van flora en fauna heeft elke bloem een eigen verhaal te vertellen. Maar in de rijke tradities van Japan wordt deze communicatie naar een hoger niveau getild met de elegante kunst van Hanakotoba, de Japanse bloementaal. In deze betoverende taal spreken bloemen zonder woorden en dragen ze diepgaande betekenissen, emoties en boodschappen over.
Locatie: Flower Art Museum, Kudelstaartseweg 1, Aalsmeer
Open: 26 mei t/m 15 september 2024
Info: https://www.flowerartmuseum.nl
Geisha, Traditie, Rituelen en Zijde
Een zeldzaam inkijkje in de complexe en kleurrijke wereld van deze iconische Japanse vrouwen. Met de kimono’s uit de verzameling van Adri en Guky van Hoegee is dit een inspirerende ervaring voor iedereen die geïnteresseerd is in mode, geschiedenis, cultuur of kunst.
Een levende traditie
Een echte geisha in de traditionele zin is nog moeilijk te vinden. Maar de schoonheid en het mysterie van de geisha’s en maiko’s is tot op de dag van vandaag een waardevol erfgoed dat nog steeds springlevend is. In het huidige Japan wordt een geisha gezien als een hoogopgeleide, zeer verfijnde professionele entertainer en bovenal een echte kunstenares.
Maiko’s en geisha’s
Een geisha begint als leerling maiko, deze opleiding kan tot 20 jaar duren. Waar maiko’s bekendstaan om hun opvallende en kleurrijke kimono’s, hun ingewikkelde kapsels versierd met kanzashi-haarspelden en hun witte gezichtsmake-up met rode en zwarte accenten dragen geisha’s juist uiterst verfijnde en elegante kleding en een subtiele make-up.
De kunst van de kimono
Bijzondere aandacht besteedt het museum aan de uiterst kostbare kimono’s, die esthetisch en met uiterste precisie vervaardigd zijn en diepere verhalen vertellen over hun dragers. Elke steek en vouw in de kimono is een verhaal op zich, vaak geweven met gouddraad en met de hand geschilderd. Patronen op de kimono weerspiegelen niet alleen de seizoenen, maar kunnen ook verborgen boodschappen bevatten over de status en zelfs de aspiraties van de drager.
Japans zijde
De tentoonstelling werpt licht op de ware aard van de geisha als hoogopgeleide kunstenares en entertainer, waarbij de rijke geschiedenis van deze geëmancipeerde vrouwen wordt verkend. Van Kikuya, de eerste vrouwelijke geisha in de 18e eeuw, tot de hedendaagse geisha’s en maiko’s. De tentoonstelling verkent hun onafhankelijkheid en de betekenis achter hun kostbare kledij en accessoires.
Locatie: Museum Bussemakershuis in Borne
Open: 15 maart t/m 1 november 2024
Info: https://www.museumbussemakerhuis.nl/event/geisha/
Lee Ufan
De tuinen van het Rijksmuseum zijn deze zomer het podium voor de kunst van Lee Ufan. Voor zijn eerste solotentoonstelling in Nederland toont de Koreaanse kunstenaar negen iconische werken uit de serie Relatum, waar hij sinds de jaren zeventig doorlopend aan werkt. De sculpturen van steen en metaal gaan de dialoog aan met de natuur en de architectuur van het museumgebouw.
Zeven werken worden in de tuinen rondom het museum geïnstalleerd en twee sculpturen krijgen een plek op bijzondere locaties in het museum. Met deze sculpturen experimenteert Lee Ufan met wat hij zelf beschrijft als ‘Kunst der ontmoeting’. De minimalistische werken nodigen uit tot contemplatie en een moment van stilte en rust aan het Museumplein.
Locatie: Rijksmuseum in Amsterdam
Open: 30 mei t/m 27 oktober 2024
Info: https://amsterdamart.com/agenda/de-rijksmuseumtuinen-lee-ufan/
Hanakobota; de Japanse bloementaal
In de wereld van flora en fauna heeft elke bloem een eigen verhaal te vertellen. Maar in de rijke tradities van Japan wordt deze communicatie naar een hoger niveau getild met de elegante kunst van Hanakotoba, de Japanse bloementaal. In deze betoverende taal spreken bloemen zonder woorden en dragen ze diepgaande betekenissen, emoties en boodschappen over.
Locatie: Flower Art Museum, Kudelstaartseweg 1, Aalsmeer
Open: 26 mei t/m 15 september 2024
Info: https://www.flowerartmuseum.nl
Geisha, Traditie, Rituelen en Zijde
Een zeldzaam inkijkje in de complexe en kleurrijke wereld van deze iconische Japanse vrouwen. Met de kimono’s uit de verzameling van Adri en Guky van Hoegee is dit een inspirerende ervaring voor iedereen die geïnteresseerd is in mode, geschiedenis, cultuur of kunst.
Een levende traditie
Een echte geisha in de traditionele zin is nog moeilijk te vinden. Maar de schoonheid en het mysterie van de geisha’s en maiko’s is tot op de dag van vandaag een waardevol erfgoed dat nog steeds springlevend is. In het huidige Japan wordt een geisha gezien als een hoogopgeleide, zeer verfijnde professionele entertainer en bovenal een echte kunstenares.
Maiko’s en geisha’s
Een geisha begint als leerling maiko, deze opleiding kan tot 20 jaar duren. Waar maiko’s bekendstaan om hun opvallende en kleurrijke kimono’s, hun ingewikkelde kapsels versierd met kanzashi-haarspelden en hun witte gezichtsmake-up met rode en zwarte accenten dragen geisha’s juist uiterst verfijnde en elegante kleding en een subtiele make-up.
De kunst van de kimono
Bijzondere aandacht besteedt het museum aan de uiterst kostbare kimono’s, die esthetisch en met uiterste precisie vervaardigd zijn en diepere verhalen vertellen over hun dragers. Elke steek en vouw in de kimono is een verhaal op zich, vaak geweven met gouddraad en met de hand geschilderd. Patronen op de kimono weerspiegelen niet alleen de seizoenen, maar kunnen ook verborgen boodschappen bevatten over de status en zelfs de aspiraties van de drager.
Japans zijde
De tentoonstelling werpt licht op de ware aard van de geisha als hoogopgeleide kunstenares en entertainer, waarbij de rijke geschiedenis van deze geëmancipeerde vrouwen wordt verkend. Van Kikuya, de eerste vrouwelijke geisha in de 18e eeuw, tot de hedendaagse geisha’s en maiko’s. De tentoonstelling verkent hun onafhankelijkheid en de betekenis achter hun kostbare kledij en accessoires.
Locatie: Museum Bussemakershuis in Borne
Open: 15 maart t/m 1 november 2024
Info: https://www.museumbussemakerhuis.nl/event/geisha/
Een blog over kunst, cultuur, lifestyle, eten drinken en entertainment, gerelateerd aan Japan. Ook wordt een evenementenagenda van zaken die iets met de Japanse cultuur hebben bijgehouden. Er zijn persoonlijke verslagen te lezen over Japan op reis, maar vooral Japanse cultuur in Nederland.
Voor Picasso was het tekenen een beginpunt van het creatieve proces, een spontane opname, onverbiddelijk. Soms een wirwar van krassen, soms enkele rake lijnen: in zijn grafische oeuvre stelde hij het medium in dienst van het experiment, zonder eindstation, een beeld dat in het proces ontstaat. Matisse tekende zelf op dat zijn lijntekeningen de puurste, meest directe vertaling van zijn emoties zijn. Hij streefde naar een gekaderde, gebalanceerde schoonheid. Bijvoorbeeld in het lichaam van een vrouw: ‘in de eerste plaats geef ik haar elegantie en charme, maar het gaat erom haar nóg iets te geven. Ik zal de betekenis van het lichaam condenseren door haar essentiële lijnen te zoeken.’
De essentie schilderen van een onderwerp uit de natuur, met een korte meditatie als voorbereiding. De materialen zijn bijzonder en met name het penseel met een verende kwaliteit is belangrijk. Zonder tekening meteen een inktschildering maken kan iedereen leren en Annemie laat alles zien in een demo. Uitgangspunt is de eeuwenoude Japanse penseelschilderkunst waarbij het zelf inkt maken geleerd wordt welke daarna op rijstpapier aangebracht wordt. Dit kan ook met kleur worden gedaan. Zie: 
Driedaags workshop: Japan Art- schilderen zonder kwast met Marian Filarski
De (s)maak van papier scheppen